本教學方案設計是基於將音樂與閱讀素養結合,讓學生在音樂學習中不僅能夠感受音樂的情感,還能發展閱讀素養,透過聲音訊息的捕捉與理解進行創作。 課程中將藝術的多元性、音樂元素的知能以及閱讀策略運用三者結合,期能提升學生多方位的認知與表達能力。不僅能習得更具層次的音樂欣賞技能外,更能具有深刻的敘事與情感內涵感知,讓學生進行多層次的學習探索。
一、 學習目標
學習目標涵蓋了對於巴洛克時期音樂內涵及美感原則的掌握外,更藉由情感感知、資訊收集、創作與表達、合作與分享四個層面來習得訊息塑造能力,並運用圖像、文字與肢體表現創作跨媒體作品。
二、 教學活動設計
教學活動分三個主要階段進行:
1.收集與訊息收集:學生透過一首音樂,掌握節奏、節奏、和聲音等音樂要素,進行訊息的收集與理解。
2.創作與鑑賞:學生運用音樂訊息進行圖像拍攝與新詩創作,將感知轉化為視覺與文字表現。
3.聞樂起舞:學生透過肢體律動表達音樂中的情感,並與組員合作,進行「聞樂起舞」的統合呈現。
三、 評量與回饋
評量量將分為形成性評量與總結性評量。形成性評量包含學習單、圖像新詩創作作品、課堂參與及自主調節表單等,總結性評量聞樂起舞展演。形成性評量主要藉由自主且有適切性的回饋,增強學生的反思能力,並讓學生學習接受同儕的意見,提升合作與表達的能力,總結性評量主要評估學生整體課程統合內容的習得及整體學習表現呈現。
四、 差異化學習策略
會進行亂數分組,唯組長安排具有領導能力之學生擔任。因本方案提供多樣化的學習任務,讓學生在自己擅長的範疇中發揮。並透過組內共學及組間互學,成就學生的學習表現,發揮才能。圖像及新詩創作以腦力激盪的鷹架進行,小組任務會讓人人需參與進而討論共識呈現,讓學生皆能參與其中。
五、 預期成果
1. 提升對音樂和情感的掌握能力。
2. 發展聲音訊息的轉譯能力,藉由閱讀策略透過感官體驗、認知擷取進而詮釋表達。
3. 增強跨媒體創作的技巧,運用文字、圖像和肢體表達音樂。
4. 在合作學習中培養團隊合作精神,學習自我反思並採納他人回饋。
5. 綜合發展閱讀素養,達成音樂與文本理解的多層融合。
