■展覽資訊
1.日期:2026年10月31日至2027年5月2日
2.地點:臺南國家美術館 3樓 M、N、P展間
■展覽介紹
本次展覽主要從1895至1960年臺灣早期美術與設計史料進行整理，分析日治時期以降，臺灣早期藝術家同時參與美術創作與應用設計的真實狀態，透過有系統地梳理近代臺灣設計發展的歷史脈絡，尋回過去被漠視或被消逝的臺灣美術設計發展歷程。藉由展出不同時期的美術與設計中關乎視覺文化的史料及文獻，引導觀眾思辨並建構屬於臺灣設計的主體性，讓本土的設計美學在歷史洪流中獲得應有的定位與文化重視。

展覽將以「立於土地、本於人民、用於功能、美於形式、成於文化」五個單元，建構臺灣設計的主體性與創作的本質性，透過藝術家的繪畫作品與應用設計對照展出，或是匯集不同藝術家所從事的藝術創作和相對應之應用設計並列展出，用以突顯出當年處在美術與設計的專業人才養成尚未明確分工之前，藝術家與設計師合而為一的雙重角色，呈現近代臺灣藝術界「美術為體，設計為用」的美術與設計並存之事實，並且彰顯早期藝術家從事個人純粹藝術或是接受委託所進行的應用設計，都是採用一以貫之的態度從事創作。

日治時期，在臺日本藝術家或是臺灣藝術家的作品多散佚各處，甚至難尋蹤影；但是透過當年的印刷史料，得以再現藝術家的作品，藉由應用設計留存的史料反向溯源，挖掘出當年藝術家更加豐富多元的創作樣貌，找回臺灣近代藝術史的遺珍；本次展覽期待藉此呼籲近年來「美術與設計」在臺灣美術史被漠視，以致於面臨消逝的窘境，期待透過本次「被消逝的臺灣美術與設計」的展覽，補足「重建臺灣藝術史」所欠缺的區塊。