設計理念
音樂藝術範疇包羅萬象，目前中小學的正式音樂課程中，對於傳統戲曲的認識篇幅有限，因此作者想藉由鑼鼓音樂有趣的特色，讓學生體驗音樂節奏的豐富與靈活。戲曲舞台上所謂「三分前場七分後場」，強調了後場音樂伴奏的重要性，而戲曲後場中的武場”打擊樂”不僅為演出增添氣氛，還強調了演員的表演與情感，鑼鼓樂器除了好操作之外，亦可提升學生對音樂節奏的掌握及運用。作者希望透過鑼鼓課程，引導學生深入了解京劇的鑼鼓音樂，培養對傳統文化的興趣與認識，使學生理解戲曲的整體結構與情感表達，了解其在戲曲中的地位及其藝術價值，培養他們的音樂素養及文化認同感，激發學生對傳統文化的興趣。
學習目標
➤了解鑼鼓音樂的種類與異同：能夠辨識鑼鼓使用的樂器及其鑼鼓經。
➤掌握基本的鑼鼓演奏技術：能夠使用鑼和鼓進行基本的鑼鼓點演奏。
➤分析鑼鼓音樂在戲曲中的角色：能簡述鑼鼓在傳統戲曲中的作用，識別不同情境中鑼鼓音樂的功能與表達。
➤培養團隊合作能力：在小組演奏中協調與合作，共同完成演出。
老師教學心得
在這一系列的五堂課中，我們將京劇鑼鼓音樂的學習內容從認識、技巧掌握、情感表達到團... 會員專屬內容，請登入會員
