品名：前進侏儸紀。款題：一九九三癸酉年仲秋。祐麟畫。鈐印：郭氏（朱文）。中國現代水墨繪畫所發展至二十世紀末，逐漸開始產生某些反思及檢討的效應，其中最明顯的要算是許多創作者開始回歸傳統水墨畫的古典範疇之中。對郭祐麟而言，卻在傳統中另尋一條可行的徯徑。將宣紙隨意折皺之後，再利用摺疊過所形成的紋路，發展山石的型態和佈局，郭祐麟的作品中帶有一些即興的成分。這種信手拈來的靈感，較直接地表現山石原本就是由天地所自然形成的形狀；這種技法著重在佈局的準確以及如何收拾的妥貼。郭祐麟的彩墨作品表現出纖細敏銳的風格，這件作品在表現某種遠古景色的想像，大地萬物處在一片寂寥，似乎僅在畫面中幾許的綠色中可以發現生命跡象。藉著山水的形式，郭祐麟將某種古老的意象帶進了畫面之中．在靄靄煙雲的朦朧中，剛發芽的原生植物沾著一層露珠，清新的空氣在山間迴盪著。我們藉由這件作品，回到了一片寂靜的山谷之間，涓涓的流水順著山谷慢慢泊瀉著，正應了中國一句古老的話「在山泉清，出山泉更清」。其實，可以不必太執著於郭祐麟為這件作品所定下的標題，「侏儸紀」應是作者頗重的即興成份的象徵，也是他想像力的代表而已。如果，一位畫家無法掌握毛筆或者墨色，對造型缺乏組織能力，則這種形式的作品就容易流於空洞。然而，真正重要的關鍵則在於，畫家對整個畫面氣氛的營造，如同我們曾經響往去某個美妙絕倫的仙境一般，如果失去了這種想像，那麼，中國水墨畫的特質就很難彰顯在這件用新的表現技巧與形式的作品之中了。