鑑賞文章
油畫雖為西方繪畫材料，然而在不同文化薰陶下的人來創作時，自然會產生不同的文化氣質，在陳主明的畫中就呈現了這樣的現象。陳主明除了專長油畫、水彩等西方材料外，對中國的水墨創作亦有精湛的造詣，人們常習慣於什麼樣的材料，就該是什麼樣的題材或形式，實際上有許多傑出的華裔畫家如趙無極、朱德群‧‧‧等，依然能夠不局限於此「規範」，而創造出富中國人文精神的「中體西用」之繪畫風格。在複雜、斑剝的畫面底層肌理上，「煙波釣翁」的「寒意」從渾沌中流蕩出來，只是此時粗放的油彩色塊代替了中國的水墨渲染，「寧靜幽遠」被「豪放浪漫」給取代，筆者認為畫家在色彩的使用上，仍帶有水墨創作時的習慣，例如藍與黑相互參差使用，如同硯墨與石青的相互渲染，當畫家用油畫刀沾上白色或粉藍，在厚實不平的底層肌理上揮灑時所造成的斑剝感覺，尤如中國毛筆的分叉筆稍所產生的破筆效果。在酷寒的藍、黑氛圍中，橄欖綠、朱紅與鮮黃點置其間，而形成樹木、房舍與主角─釣翁，主客之分由此展現。總之，「煙波釣翁」充分傳達了畫家揉合中、西美學的意圖，充滿了實驗性，也開展了另一種風格。