創作理念
這首曲子是來自閱讀法國作家Jules Verne 所著之科幻小說《海底二萬浬》所得之靈感。 此曲藉由 convolution (兩種聲音的音色參數相乘而得之新音色之聲音合成技巧)、ring modulation （一種頻率調變的聲音合成）、granular synthesis （粒子化聲音合成）、time stretching（聲音延展）、spectral filtering （頻譜濾波處理）等聲音變形與合成之技巧，將鋼琴聲、玻璃碎裂聲、電腦鍵盤的打字等聲音重新合成或變形，並依照音樂發展的需要與音色變化的需求，將聲音檔案相互疊合或歷時排列，用以描繪幻想中乘坐潛水艇至深海中探險時，所見聞之海底聲響世界以及探照燈照耀之下海中光影的變化。 此曲並透過 reverb（殘響）的聲音處理，營造一種神秘的色彩，而樂曲中張力的驟然起落，則代表著海底歷險所帶來的各種驚奇。樂曲尾聲以持續變化的長音及其音量淡出的方式，表達後續未完的一連串更精彩的海底歷險。 指導老師： Phil Winsor