創作理念
作品的精神藉由一隻學習飛行的海鷗表達永恆追尋夢想的力量。靈感來自於閱讀李察‧巴哈(Richard Bach)的小說《天地一沙鷗》(Jonathan ivingston seagull)。 樂曲的媒材主要以Common Lisp Music(CLM)程式語言系統當中的若干合成樂器，以及些許Max/Msp製造出的隨機鋼琴以及合成音效，加上真實鋼琴的音色。全曲以Noise為主要素材，先是製造自然界的環境聲響，而後轉換為具有音高的聲部，並以真鋼琴與假鋼琴的串插，營造「噪音」與「樂音」、「真」與「假」交織合一的幻想氣氛，外在的噪音與內在的樂音並存，岳納珊如何展現他的生命力量？音樂的處理上，透過Granuler Synthesis(微粒合成)、Ring Modulation(頻率調變)的技術，造成聲音的變形與轉化，最後經由數位音訊後期的處理製作，將所有音樂素材融合為一。 音樂的敘述結構，與小說中的形象相應連結，除了具有表層的描述性質外，更希望透過創作者對於若干情境與意象的想像，傳達原著更深層的內涵所欲表現的精神。 樂曲分為三個主要段落以及二個輔助段落： Ⅰ、序奏：清晨的海面 Ⅱ、藍天與海上的飛行動態 Ⅲ、失速與墜落 Ⅳ、月夜漂浮與沉思 Ⅴ、掙扎與高飛