(一) 採取多元文化的觀點來理解音樂作品 此課程試圖跳脫傳統過度強調專業、侷限範圍的音樂教學，採用多元文化的廣闊觀點與跨學科課程統整理念來理解主題與音樂作品，引導學生對主題作較深層且兼顧廣度的探索與分析 歸納。 教學設計嘗試以歷史和文化觀點提供更廣闊的理解方式去認識音樂作品，為求能更深入的了解音樂，引導學生們去理解創作者的生活與文化背景，嘗試去解釋是何種文化內涵孕育出這樣的作品並思考在時代遷移下，呈現出何種變化。同時鼓勵學生從時代的歷史背景，從本土性、地域性擴大至世界全球的脈動來解讀音樂作品使學生發展以歷史文化觀點看待音樂 。 （二）運用「學科本位的音樂教育與藝術教育」理念設計深層的藝術鑑賞課程內容音樂教學實際上包含了認知、情意、技能等方面的學習，根據美國蓋堤中心（Getty Center for Education in the Arts）於1980 年代發展的「學科本位的音樂教育」（Discipline－Based Music Education）觀點，音樂教育內容涵蓋了音樂美學、音樂史、音樂批判、創作即興與表現等子項。以往傳統的音樂教學多著重於技能的學習，如歌唱、樂器演奏等，而藉由網路多媒體教學，可將屬於音樂美學、音樂批判、音樂史基礎理論的部分予以補強，這些除技能以外的學習內容，實際上更是音樂學習的本質，也是使技能精進的有力要項，能夠助力於音樂的展演部分，使展演的品質更為提昇。 (三)設計生活化、統整化、自我建構符合108課綱精神的教學設計 延續九年一貫教育藝術與人文領域課程精神，建構符合108課綱精神的音樂欣賞課程設計，去除掉傳統教師以講述法讓學生認識讓西洋音樂史上各樂派，用統整方式，從多元角度以及科技融入的方式讓學生認識名家作品「布蘭詩歌」，進而認識二十世紀音樂教育家－卡爾奧福作品並連結中世紀美學概念，加強學習深度與效度。提昇音樂知能、藝術涵養，期望學生能在日後將藝術融入生活當中，延伸至個人的終身學習上。

一、學生能利用資訊科技搜尋相關資料提升美學知識與素養 二、藉由卡爾奧福的生長的社會、文化背景加深對「布蘭詩歌」的創作理念與作品風格，並由此歸納出其在音樂教育理論之主張 三、從認識中世紀各種風格建築進而認識中古世紀音樂的特色 四、嘗試融合中世紀元素，進行小型的舞台表演