大部分的藝術欣賞，都會安排在單元裡的引起動機、或動手創作之前，前者讓孩子在欣賞完藝術作品之後，才引入真正要學習的重點；後者則是讓孩子在創作前，有比較多元的資料來刺激創意、想法。因此藝術欣賞往往是暖身課程，藝術家和藝術品對於孩子來說，是需要記憶的知識，而且它的相關知識很龐雜而令人挫折。筆者有一個難忘的教學經驗：把課本中曾出現過的藝術作品放給孩子看，孩子的反應是：「這是那個誰的….….那個誰的畫…..我忘了他的名字……」或「這是梵谷的畫」，藝術欣賞變成記憶力考驗。筆者不禁想：這些作品對於我們這所邊陲小學的孩子們，意義是什麼？ 藝術教育中，藝術欣賞看起來是看看藝術品，實則是解決問題、批判思考、創意開發等這些能力的基礎。在資訊極易取得的時代，要增加對藝術品、藝術家、藝術史的認知，並非難事；而僅僅只是接受資訊，無法與藝術產生互動對話，等於落掉了藝術最重要的部分。 因此透過課程設計，以藝術品為媒材，讓孩子在賞析作品的過程中，一方面建構起這些重要的能力，二方面也學習到藝術原理原則，是藝術課的重要方向。而佐藤學提倡的學習共同體中有幾個重要概念--小組學習、伸展跳躍，也符合筆者對於藝術欣賞學習歷程的期待。所以在這個教學法的基礎上，設計了一系列遊戲式的藝術欣賞課程。 本單元的設計理念：學生藉由協同學習、小組討論的方式，在藝術尋寶過程，重整對於藝術的認知，舉凡藝術創作的材料、藝術史、藝術表現方式及手法、主題與內容，進行自主思考的藝術鑑賞。 因此設計了讓孩子扮演偵探角色，任務是尋找失竊的名畫，教師提供一些線索，這些線索都是從藝術欣賞五個面向切入，線索中會融入藝術專有名詞，孩子必須透過小組合作去理解線索、對照作品、討論、找出答案。
1.學習從幾個面向去鑑賞藝術品：情感經驗、材料、表現手法、主題內容、作者背景 2.能與同學討論、分享自己的觀點和看法。 3.欣賞台灣與其他國家的藝術作品
