以「天才編織家」為題,正是聚焦於臺灣原住民豐富深厚的工藝文化中巧手編織的技藝與圖紋,從織物與編器中窺見各族日積月累的生活智慧與藝術美學,以及其中所蘊藏的族群識別與文化傳承意涵;在強調文化多元與族群融合的社會中,當代創作者發現了原住民美感的獨特與可貴,於是對傳統技法與舊有紋樣╱器形重新演繹與創新運用,或是以文字與圖像紀錄原民工藝的創作軌跡,都為臺灣的藝術增添了新的詮釋與內涵。
本展以「材料」、「工具」、「織品」、「編器」四個單元介紹原住民編織的工序歷程與作品,最後一個單元「演繹」則是原民編織藝術的啟發與轉化。不同於當代藝術家取材現成的便利,大多數原住民的編織材料至今仍須自行採集,甚至自行栽種,並自製工具,然後在心手合一的專注之下完成創作,這樣的過程反映出工藝與自然、工藝與社會、工藝與信仰的關係,更體現了本中心「漫活SLOHAS_是樂活事」的主軸精神,即在地思維融合慢活(SLOW)與樂活(LOHAS)的概念,以及含括簡單(Simplicity)、生活型態(Lifestyle)、原創(Originality)、健康(Health)、美學(Aesthetics)及永續(Sustainability)的六大核心價值;加上對原民編織傳統的演繹創作,不僅是從S(簡單)到S(永續)串連起無限循環的「善藝」,也是工藝文化積累之下所激盪而起的創意漣漪。
以山林的智慧為經,編織的技藝為緯,經緯縱橫的實踐輔以對自然的虔敬之心,造就了臺灣的天才編織家。
【展覽資訊】
天才編織家─臺灣原住民的織物與編器展
展覽日期:2025年10月17日~2026年3月22日
展覽時間:周二至周日09:30-17:30 (周一休館)
展覽地點:臺北當代工藝設計分館 (臺北市中正區南海路41號)
本展以「材料」、「工具」、「織品」、「編器」四個單元介紹原住民編織的工序歷程與作品,最後一個單元「演繹」則是原民編織藝術的啟發與轉化。不同於當代藝術家取材現成的便利,大多數原住民的編織材料至今仍須自行採集,甚至自行栽種,並自製工具,然後在心手合一的專注之下完成創作,這樣的過程反映出工藝與自然、工藝與社會、工藝與信仰的關係,更體現了本中心「漫活SLOHAS_是樂活事」的主軸精神,即在地思維融合慢活(SLOW)與樂活(LOHAS)的概念,以及含括簡單(Simplicity)、生活型態(Lifestyle)、原創(Originality)、健康(Health)、美學(Aesthetics)及永續(Sustainability)的六大核心價值;加上對原民編織傳統的演繹創作,不僅是從S(簡單)到S(永續)串連起無限循環的「善藝」,也是工藝文化積累之下所激盪而起的創意漣漪。
以山林的智慧為經,編織的技藝為緯,經緯縱橫的實踐輔以對自然的虔敬之心,造就了臺灣的天才編織家。
【展覽資訊】
天才編織家─臺灣原住民的織物與編器展
展覽日期:2025年10月17日~2026年3月22日
展覽時間:周二至周日09:30-17:30 (周一休館)
展覽地點:臺北當代工藝設計分館 (臺北市中正區南海路41號)